Foto Ideas

Un pequeño truco es colocar algo de color en el primer plano.

Me ha sorprendido mucho comprobar como el efecto de cortar un poco la cabeza en el encuadre, a veces, puede mejorar la fotografia. Es lo importante de permitir la creatividad y de seguir el dicho de "las reglas hay que conocerlas.. para poder saltarselas":)

Se puede subrayar la cálidez de un "interior", contrastándolo con un exterior, a través del uso de las dominantes azules del exterior con las dominantes cálidas de los interiores iluminados.

En teoría se supone que se tarda un promedio de 6 a 10 años para dominar muy bien la fotografia de forma profesional. Supongo que aquí habrá muchas excepciones, por arriba y por abajo, no obstante:)

En general, la foto "de consumo rápido" es la foto standard que tiene fondos desenfocados. Precisamente por estar estandarizada, no puede ser una foto "individualizada" con el toque que tu visión individual puede dar.

Aunque puedas utilizar el fondo desenfocado para muchas de tus fotos buenas, la cuestión es encontrar en tu creatividad, muchos otros recursos que te permitan expresar tu individualidad, tu visión única en tu creación fotográfica.

Si anticipas que va a ocurrir algo interesante (un nadador tirándose a una piscina, a punto de caer a la piscina) y quieres reflejar ese momento, cuando choca con el agua, puedes hacer dos cosas simultaneas.

Preenfoca:
Anticipa el enfoque que le vas a dar, pre-enfocando la cámara hacia el punto donde el nadador va a caer (no le sigas con la cámara, salvo que quieras hacer un efecto "barrido")

Bloquear la exposición:
Justo antes de que el nadador llegue al agua, pulsa hasta la mitad el disparador, y a continuación, púlsalo hasta el final, en el momento que llega YA al agua.

Otra posibilidad para evitar decepciones es utilizar si tienes la posibilidad, la opción de Horquillado de la cámaras, donde la cámara hace una secuencia seguida de imagenes. Comienzas a hacerlas antes de que empiece la situación y sigues hasta que acabe.

Esta es una técnica usada por un conocido fotógrafo, que suele dar muy buenos resultados.

Consiste en dividir la fotografia por la mitad, y buscar dos acciones simultaneas que se produzcan en las subdivisiones

(Me apunté el nombre del fotógrafo, pero lo perdí, si alguién lo conoce, me puede dejar aquí el nombre, intentaré averiguarlo:)

Muchas veces las buenas fotos, sugieren.. no describen.

Si prevees que va a pasar algo, puedes fotografiar "los preliminares". A veces, estes "preliminares", permiten hacer volar la imaginación al que ve la fotografía y preguntarse ¿Que va a pasar ahora?. Permite una actividad intelectual y/o emocional y no solo una mera contemplación pasiva.

Otras veces, puedes juntar en el mismo proyecto ambas fotografias.. sobre todo cuando el resultado de la acción prevista.. no es el esperable por el que la esta viendo, jugando con el efecto "sorpresa".

Cuando vas acumulando experiencia, esta se "guarda" en tu inconsciente. Sin darte cuenta, comienzas a saber como va a "quedar" mejor la foto, que encuadre va a ser mejor, que va a ocurrir "un momento decisivo", etc.

Para fotografiar, hay que apoyarse en la experiencia, pero permitir un cierto grado de espontaneidad, para que tu inconsciente, pueda colaborar en la creación fotográfica.

Por lo que voy conociendo según nombres y editoras, el rango puede ir de promedio de 1000 euros a 6000 euros la foto.

Una manera de aprender fotógrafia, es empezar imitando referentes de fotógrafos/as que os agraden, o de los que creeis necesario aprender algo concreto (su sentido del color, la estructura de sus fotos, sus encuadres, su forma de componer, su sentido de la conceptualidad).

En la web, existen un montón de páginas donde podéis encontrar imagenes de muchisimos fotógrafos de los que aprender.

Si consigues combinar el uso de colores complementarios, con un color cálido en primer plano y uno frio en fondo, y a tiempo dotas de contenido emocional/ideológico a la foto, puedes haber conseguido una muy buena foto

El estandar medio de fotografias realmente buenas, después de 1 día de trabajo, es de 1 o 2 al día.

Es importante que antes de hacer una foto (salvo que sea de esas que pillas de casualidad), le dediques un tiempo a la misma. Mirar si determinada escena, se puede ver favorecida por otro tipo de iluminación, en función de la hora del día, que encuadres pueden mejorarla, si a determinadas horas, hay mejor o peor ambiente para el resultado que queremos obtener.

Una buena foto ha de sugerir, más que describir.

Muchas veces, el resultado de la espera valdrá la pena.